我看《日出》与“双木”之争

笔者和许老师巳相识多年，由于当时本人对她执导的“前妻”一戏写过一篇剧评，提了些不太好听的意见，所以引起了她的重视。自此，就和她以及另一位话剧专业人士边红丽女士领导的话剧团结了缘。之后，她们每年的新剧也都会去看。可惜的是，由于理念和风格分歧的原因，许老师最终还是离开了话剧团，另起炉灶。自此多伦多就有了两档话剧摊，小边的剧团依然沿续通俗易懂、喜闻乐见的路子，许老师这一摊就可以自由自在、随心所欲地玩几把经典。曹禺的《日出》就是她在其他制作人投资之下执导的新作。

作为一出早巳名闻暇迩的名剧，《日出》可以说是经典中的经典。单凭多伦多的华人社区尚存的戏剧人材，要演好这出戏，并不是件容易之事。然而，当天笔者看了演出之后，确实感到了震动。散场后，忍不住跟许老师说：这是我来加国后，所看到的最好的话剧。

在戏剧界行内人士看来，一台戏的成功关键：本子好是第一位的。《日出》的故事其实并不复杂，但内涵耐人寻味，颇具现代意义，台词设计经典，人物刻画特点鲜明，让演员有很大的发挥演技的空间。许老师以这出戏作为她“自立门户”之后的首部重要之作，既选对了本子，也为成功奠定了良好的基础。

在木然和木耳有关《日出》的“双木”笔战中，笔者注意到，木耳对木然剧评的相当不以为然，他认为木然并没有准确分析演员的演技，只是描写了皮毛。其实，在笔者看来，作为一篇普及性的刊登在大众媒体并非专业刊物上的话剧观后感，如果太过追求技术性、专业性词汇的堆砌，反而会让人有故弄玄虚、卖弄深刻之感，更会吓走读者。剧评、剧评，只要文字通顺、准确到位、观点独到、兼俱美感就够了。依笔者的看戏心得，《日出》一剧中，李祥春、琚金水、石静等都是前专业演员。但是整台戏中毕竟还是业余发烧友演员居多。从常识上来讲，由这班人马担纲《日出》的演出，就像体重不够的运动员参加重量级摔跤比赛，根本就是级别错位。但是，整出戏看罢，却没有感到演员的任何力不从心，反而觉得大部分演员对角色都演得有相当的深度，对人物个性的体验准确、形神兼备。可以想像，在海外华人社区的文娱舞台上，在没有时间专业学习的条件下，要在短时间内训练出一批这般演技的演员，这并非什么容易之事。这不能不和导演在执导及训练演员方面的深厚功力及艺术底蕴有关。

在当今时代，在海外华人社区的文艺舞台上，居然有机会重看曹禺的名剧《日出》，的确有点百般滋味在心头。滋味一：多伦多华人居然能把这么一出大戏演好、演活、演得让人叫绝，这不能不是个奇数，这充分说明了我们华人社区在艺术方面的藏龙卧虎和文化底蕴的厚度。滋味二：《日出》的故事背景和当今中国动荡不稳的情景竟那么相似，名剧就是名剧，什么时候看都有其生命力。滋味三：话剧中精准、精确、个性化的台词，让每个角色都具有鲜明特点，令人印象深刻。大师就大师，他的文字，远非当今的许多话剧作品能够相比。滋味四：今年多伦多的话剧舞台上，除了通俗喜人、妙趣横生的《借我一个大明星》话剧之外，还有经典名剧《日出》，对广大爱好者而言，真得可以青菜萝卜、各取所需了。